Hoy hablaremos
De una gran obra de los 90 que nos introduce dentro de una fabula donde un padre busca resguardar la inocencia de su hijo mientras viven sucesos del holocausto.ALERTA SPOILER
les advierto que esta critica puede contener spolierINTRODUCCION
su director, guionista y protafonista era :Roberto Benigni.conocido por su humor fue el encargado de acer del olocausto una comedia entretenida para el publico.
el Holocausto no ran algo que asase especialmente bien. De hecho, se le insinuó que su público no iba a estar interesado en un film de esas características.
El hecho de ser gentil y no judío también suponía un reto para Benigni, puesto que para muchos parecía una ofensa que una persona no judía realizara una obra sobre el Holocausto. Sin embargo, Benigni siguió adelante documentándose y pidiendo consejos al Centro de Documentación del Judaísmo Contemporáneo de Milán.
con todo esa critica Roberto Benigni deidio seguir con su obra.
dos caminos a seguir
Si diseccionásemos La vida es bella, podríamos sacar dos películas más cortas, ya que sus dos tramos, a pesar de estar evidentemente relacionados, son tan diferentes que parecen dos películas aparte. Durante aproximadamente los primeros 45 minutos de cinta la historia girará en torno al personaje de Roberto Benigni, Guido Orefice y su historia de amor con Nicoletta Braschi, Dora.
Este segmento de la película está lleno de color. A pesar de que Italia está sumida en el fascismo de Mussolini, los protagonistas viven relativamente bien. También es el segmento donde Benigni está más suelto con su faceta humorística y podremos disfrutar de bromas y gracietas varias mientras el intrépido tunante agasaja a su amada. Este tramo es más una comedia romántica que otra cosa, pero, para no olvidarnos de en qué momento estamos, Benigni se encargará de cortar algún momento con la dura y cruda realidad.
En el segundo segmento todo se vuelve más oscuro. El propio filtro de color se torna en azules plomizos y grises para dejar claro que no están en un lugar feliz. Es aquí donde la película gana enteros, pero para comprenderlos es necesario haber visto el primer segmento. Aquí la actuación de Benigni alcanza otro nivel, y no lo podría haber conseguido sin la impecable actuación del por aquél entonces pequeño Giorgio Cantarini que interpreta magistralmente la inocencia de la infancia.
Amor ante y tras las cámaras
El amor es uno de los principales mensajes de La vida es bella. La pareja conformada por Guido y Dora destila muchísima complicidad en pantalla y por un buen motivo. Roberto Benigni hizo que su esposa, Nicletta Braschi, interpretase el papel de Dora. Braschi también es actriz, por lo que Benigni no tenía que temer por parte de la interpretación de su mujer. La química que destilan en pantalla nos deja comprender que el amor que se profesan sus personajes no conoce barreras.
El personaje de Braschi pasa a un segundo plano durante el segundo tramo de la película, quedando reducido a tres o cuatro apariciones con apenas diálogos. No obstante, aparecerá en la que posiblemente es una de las mejores escenas de la película.
¿burla o respeto?
Tras el estreno de La vida es bella en 1997, Benigni se enfrentó a ciertos sectores que criticaron la forma en que "frivolizó el Holocausto". Desde el comienzo, Benigni se mostró en total desacuerdo con dichas críticas. La inspiración de Benigni para escribir el guión de la película fue el libro In the End, I beat Hitler, de Rubino Romeo Salmonì, un superviviente de Auschwitz que ya incorporó toques de humor negro e irónicos a su historia.
Benigni mantiene, además, que siempre ha tratado de diferenciar La vida es bella de una película documental sobre el Holocausto. Para ello incorporó varias incoherencias históricas en la película, que le permitieran distanciarse. Un ejemplo son algunas incorrecciones en los uniformes alemanes. Pueden parecer errores de vestuario, pero no lo son. El propio padre de Benigni estuvo encerrado en un campo de trabajo nazi hasta la llegada de los aliados a Italia, por lo que no cabe duda que lo último que quiere el director es mofarse de aquella situación.
la icocencia
A pesar de que se escuchan disparos y se ve algo de sangre, en ningún momento nos muestran ninguna ejecución, otra de las cosas por las que Benigni quería distanciarse de las películas cuyo rigor histórico era más claro. Guido mantendrá la esperanza hasta casi el final, cuando ya no podrá hacer más para huir de las SS durante la "limpieza" del campo. Sin embargo, incluso en estos instantes, Guido protegerá la inocencia de su hijo.
mejores actuaciones
Ya hemos comentado la brillante interpretación de Roberto Bengni así como la de su esposa Nicoletta Braschi. El tercer protagonista es sin lugar a dudas el pequeño -por aquél entonces- Giorgio Cantarini, que interpreta a Giosuè Orefice, el hijo de Guido, quien gracias a su padre pudo vivir bastante ajeno a las crueldades que se sucedían a su alrededor en el campo de prisioneros. Cantarini nos regaló algunas caras entrañables, de esas que solamente un niño puede poner.
La madrileña Marisa Paredes tiene un pequeño papel en el film como madre de Dora. En principio dura e inflexible pero, cuando se convierte en abuela, mucho más afable. Giustino Durano es, como hemos comentado, Zio Eliseo, el tío de Guido, un veterano director de hotel que trata de vivir ajeno al horror que le rodea, con una educación exquisita que mantendrá hasta el final.
La vida es bella recibió 3 premios de la Academia de los 7 a los que optaba: Mejor Actor para Roberto Benigni, Mejor película de habla no inglesa, y Mejor banda sonora original por el inconfudible libreto compuesto por Nicola Piovani. Como decimos, no es una película que os deje indiferentes. Su poderoso mensaje y la fuerza de sus interpretaciones hacen que sea una obra indispensable para cualquier cinéfilo.
Y si os habéis quedado con ganas de más cine de los 90 no dejéis de pasaros por nuestro especial cine de los 90 para ver nuestros análisis.
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